Сюрреализм: истоки, идеи и особенности направления

Что такое сюрреализм?

Историки дают ему простое определение:

Художники и писатели, работавшие в этом жанре, использовали в качестве источников вдохновения все доступные инструменты, «отключающие» привычный способ мышления:

• Сновидения. Именно их изображал на своих полотнах Сальвадор Дали. Он приступал к работе сразу после пробуждения, чтобы не растерять крупицы увиденного во сне.
• Эмоции и переживания. Часто их транслировали в своих работах Рене Магритт и Тор Линденег. Первый вкладывал в картины свои детские травмы, второй – переживания за судьбу человечества.
• Автоматическое письмо. Его использовали преимущественно писатели и поэты эпохи, насыщающие свои тексты необычными сравнениями и метафорами.
• Использование подручных предметов и огня для нанесения изображения на холст. Эти приемы позволяли творить изначально бессознательным вещам.

Наслоение разных техник, подсознательных образов и эмоций сделало сюрреализм одним из самых сложных и многогранных течений в искусстве, о котором сложно рассказать простыми словами. В то же время, достаточно увидеть всего несколько работ, чтобы запомнить жанр навсегда.

Для простоты понимания можно воспользоваться определением, которое дал сюрреализму сам Сальвадор Дали: «Это фотографии снов и фантазий». Также подсказкой может стать значение слова – оно переводится как «сверхреальность», обусловленная необъяснимыми механизмами работы мозга.

История развития и истоки сюрреализма

Формирование искусства «сверхреальности» произошло в 1910-1920 годах. Они были не самыми простыми в истории Европы: нарастало напряжение, приближалась, а затем и грянула Первая мировая война. Именно под ее влиянием созрела и окрепла философия, положившая начало сюрреализму как направлению в литературе и живописи.

Истоки художественного стиля

Сюрреализм зародился под влиянием общей напряженности в мире и целого ряда течений, мировоззрений, существовавших вначале 20 века. Огромную роль в его развитии сыграли:

• Увлечение состоятельных слоев общества оккультными практиками, алхимией и мистицизмом. Многие фантасмагоричные образы почерпнуты именно из «других миров».
• Дадаизм. Главные идеи этого направления заключаются в том, что разум – зло, порождающее войны и конфликты, а люди могут быть счастливы, только обратившись к бессознательному.
• Символизм. Он был популярным направлением в живописи начала 20 века и сюрреалисты часто обращались к нему для донесения до публики своих мыслей, убеждений.
• Антирационалистическая философия Ф. Ницше, А. Бергсона и других. Она также рассматривала разум и поиск выгоды, как источник войн и конфликтов.

Некоторые авторы 20-40-ых годов также увлеченно изучали труды Зигмунда Фрейда и переносили крупицы психоанализа в свои работы.

Значимые события в развитии сюрреализма

Период с 1917 по 1939 год – эпоха становления и расцвета «сверхреализма». В этот век жили и творили основоположники направления, такие как Андре Бертон, Гийом Аполлинер, Пабло Пикассо, Сальвадор Дали и многие другие. В это время произошел целый ряд событий, выделивших сюрреализм в отдельное течение:

• В 1917 году состоялась премьера скандального балета «Парад», в постановке которого принимали участие балетмейстер Леонид Мясин, художник-декоратор Пабло Пикассо и композитор Эрик Сати. Составляя его описание в манифесте «Новый дух» Гийом Аполлинер не нашел подходящих слов и изобрел новое – «сюрреализм», давшее название всему направлению.
• В 1919 году Андре Бертон и Филипп Супо изобрели технику автоматического письма. Она стала базисом для развития сюрреализма в литературе.
• В 1925 году в Париже было открыто Бюро сюрреалистических исследований, в котором писатели изучали новые приемы и придавались коллективным играм, совместному написанию произведений.
• Тогда была основана первая группа художников-сюрреалистов, состоялась первая выставка работ в Париже.
• В Бельгии начинает издаваться сюрреалистический журнал Correspondance.

Основные черты и особенности стиля

Сюрреализм как направление резко отличается от прочих. Его узнают и запоминают буквально с первого взгляда. Причиной тому использование необычных, фантасмагоричных образов и необычных техник письма. В частности, для него характерны такие приемы как:

• Коллаж. Картины в стиле сюрреализм часто содержат множество деталей, которые на первый взгляд не связаны между собой. Например, в картине Жоана Миро «Карнавал Арлекина» все пространство заполнено фантастическими существами и предметами, а найти между ними взаимосвязь непросто.
• Ready-made. Перенос реальных образов в необычную для них обстановку. Этой техникой активно пользовался Сальвадор Дали. Так, в его работах обычные часы плавятся под жарким солнцем пустыни, а тигры появляются изо рта окуня.
• Символизм. Он характерен для картин Рене Магритта и Тора Линденега, которые транслируют через живопись свои эмоции, мысли о жизни, переживания.
• Нестандартные приемы ухода от реализма. Знаменитые сюрреалисты первыми начали использовать декалькоманию, оттиски растений и следы, оставленные огнем на полотне. Они рисовали не только кистью и красками, но и подручными предметами, пастами, добавляли в краски песок и прочие фракции для создания необычных фактур.

Таким образом, сюрреализм как художественное направление представляет собой смешение техник, призванное передать образы, зародившиеся в подсознании художника. Часто он символичен и действительно несет «тайное» послание зрителям.

Художники-сюрреалисты и их работы

Популярность направления в межвоенное время притянула к сюрреализму множество авторов. Свои силы в нем пробовали и художники, работающие в других стилях. Поэтому картин было написано множество, но не все произведения стали известны на весь мир. Рассмотрим только самые известные работы тех времен и их авторов.

Сальвадор Дали

Он стал настоящим символом эпохи. Сам художник выглядел, будто бы попал в наш мир из другой реальности, а его работы вызывают массу вопросов и сейчас. Сам же он говорил, что его картины не стоит понимать буквально – это просто «фотографии снов», которые он писал сразу после пробуждения. Тем не менее, многие стремятся разобраться, что означает тот или иной символ в полотнах и находят в них тайные смыслы.

Постоянство памяти. Сальвадор Дали
 

Метаморфозы нарцисса. Сальвадор Дали
 

Рене Магритт

Картины бельгийского художника действительно символичны. Но, чтобы понять, что они означают, нужно немного ознакомиться с его жизнью и взглядами. Например, образ лица закрытого тканью в его работах возник, как последствие детской травмы – именно такой он видел свою погибшую мать в последний раз. А его знаменитая курительная трубка создана лишь для демонстрации искажений рационального восприятия. Себя он и вовсе часто писал, закрывая лицо.

Влюбленные. Рене Магритт
 

Вероломство образов. Рене Магритт
 

Пабло Пикассо

Художник стоял у истоков сюрреализма, но предпочитал держаться на расстоянии от других авторов. Он считал себя авангардистом и кубистом. Но, стоит вспомнить, что именно его работы вдохновили Гийома Аполлинера изобрести слово «сюрреализм». В целом, в работах Пикассо прослеживаются все черты направления – фантасмагоричность образов, символизм, коллаж и другие.

Герника. Пабло Пикассо
 

Фрида Кало

Сюрреализм в живописи мексиканской художницы во многом обусловлен ее жизнью, полной трудностей и испытаний. Когда Фрида делала первые рисунки, внешний мир для нее просто не существовал – после ДТП она более года оставалась наедине со своей болью, прикованная к постели. После с ней случилась вторая «беда» - неудачное замужество, буквально разбившее ей сердце.

Без надежды. Фрида Кало
 

Две Фриды. Фрида Кало
 

Жоан Миро

Шедевры этого художника многим напоминают детские рисунки: в них много фантастических тварей, а смысл послания зашифрован так глубоко, что понять, почему тот или иной образ появился на холсте, попросту невозможно.

Каталонский пейзаж. Жоан Миро
 

Карнавал Арлекина. Жоан Миро
 

Тор Линденег

Центр Помпиду закрыл летопись сюрреализма в 1939 году, посчитав, что его развитие остановлено войной навсегда. Но Тор Линденег – один из художников, доказывающих обратный тезис. Родился он в 1941 году, а его работы и сегодня продаются на аукционах. Тему он всегда выбирает актуальную, заставляющую пересмотреть принципы современной жизни и собственные убеждения.

Nature Morte II. Карл Линденег
 

Rolling. Карл Линденег
 

Отем де Форест

Этой художнице всего 23 года, но кратко пересказать историю ее успехов невозможно. Ведь рисовать девочка начала в 6 лет, а фото с первой выставки облетели мир, когда ей было всего 10. В это же время картины начали активно продаваться через онлайн-аукционы. Сегодня значительная доля работ Отем де Форест хранится в частных коллекциях.

Автопортрет. Отем де Форест
 

Капающее лето. Отем де Форест
 

Сюрреализм: направление искусства с возрастом в 1 век